京都の伝統、清水焼（京焼）の誇り

乾山調（けんざんちょう）の温かみのある地肌に、「嵯峨野の桜」と名付けられたこの一客は、満開の桜を京都の職人が一筆ずつ繊細に描き出した芸術品です。
乾山調の趣ある素地に、日本の桜を写し取った、丸竹夷が自信を持って選定した抹茶碗です。

受け継がれる乾山調の美：
尾形乾山の自由闊達な作風を現代に伝える乾山調。清水焼特有の薄手で軽やかな手持ち感と、土の温もりが同居する、使い込むほどに愛着の湧く一品です。

京都の「粋」を贈る：
京都の歴史と文化が凝縮された清水焼は、特別な日の贈り物に最適です。敬老の日や長寿のお祝い、また海外の方へ「本物の京都」を伝えるギフトとしても大変喜ばれます。



【乾山調について】
江戸時代の京都の絵師・陶工である尾形乾山（おがた けんざん）の名前から来ています。
ちなみに、兄はあの「紅白梅図屏風」で超有名な尾形光琳です。
つまり、日本を代表する芸術家兄弟の弟が作り上げた、非常にアーティスティックな流儀です。


千年の桜を、抹茶碗の中へ。

京都・嵯峨野。
16代佐野藤右衛門邸の「嵯峨野の桜」を写した、華やかな京焼・清水焼の抹茶碗です。

器いっぱいに描かれた満開の桜。
内側には夜桜を思わせる黒釉と、舞い散る花びら。
春の静かな情景を、一碗の中に閉じ込めたような作品です。

制作は、京田辺・壱休窯の窪田常之氏。
上絵陶芸展 京都市長賞などを受賞し、京都の伝統工芸を受け継ぐ作家です。


モチーフとなった「嵯峨野の桜」は、
“桜守”として知られる佐野藤右衛門家が守り続ける由緒ある一本桜。
祇園枝垂桜をはじめ、京都の名桜を後世へ伝えてきた桜守の歴史とともに、この器にも京都文化の美意識が宿っています。


木箱入りのため、海外の方へのギフトや、
春のお祝いの贈り物にもおすすめです。

【仕様】
・京焼・清水焼
・壱休窯 窪田常之 作
・木箱入り
・サイズ：約直径12cm × 高8cm
・職人による手作り品のため、釉薬の垂れ具合、わずかな歪みや景色など、一つひとつの表情（個体差）が異なります。手作りならではの「唯一無二の個性」としてお楽しみください。
・こちらの商品は抹茶碗と箱のみとなります。茶筅は付属していません。

＜取り扱い注意事項＞
商品は壊れやすいので、衝撃や落下には特に注意してください。使用後は優しく手洗いして水気を拭き取り、風通しの良い場所で保管してください。